Abschlussarbeiten 2026 Illustration Fiction

Dominique Bamert: Nanis Hut

Nani zaubert die verrücktesten Geschichten aus ihrem Hut und erzählt ­diese ihrer Enkelin. Als der Hut zu verblassen beginnt, werden die ­Geschichten immer sonderbarer. Das Bilderbuch zeigt, wie sich die ­Beziehung von Nani und ihrer Enkelin durch das Vergessen verändert.

Yanike Becklas: Familie auf dem Berg

Familie auf dem Berg ist ein experimenteller und kollaborativer Comic über eine Familie, die wandern geht. Wichtig ist zum Beispiel, wer wie ­viele Chips bekommt, von den scharfen und von den nicht scharfen. Und die Stiefel von der Landi sind einfach nicht das, was sich die Schwester ­vorgestellt hat, als es hiess «wir gehen jetzt mal raus». Die stillen Momente sind die friedlichsten, wenn der Wind die Nackenhärchen kitzelt und ­Mutter, Vater, Schwester und Kind fast schon das Gras wachsen hören.
Der Comic wurde abwechselnd mit der linken und rechten Hand sowie mit den Füssen gezeichnet, ausserdem haben andere Illustrations­student:innen mitgezeichnet. Diese Kombination führt zu einer Vielfalt ­unterschiedlicher Techniken.

Fio Dal Cero: Cotton Candy Crush

In diesem Comic geht es um zwei Personen, die sich auf ihrem 1. Date in einem Freizeitpark mit Zuckerwatte, (un)wichtigen Entscheidungen und den eigenen Ängsten auseinandersetzen müssen. In einer Welt aus Glitzer, Selbstdarstellung und Projektionen kommen sie sich näher. Und während die Grenzen zwischen Realität und Vorstellung im Rausch verschwimmen, wird es schwieriger, die Fassaden zu wahren. 

Dimé Flühmann: Damenhaft Fotzialisiert – Ich bin so ein schlecher Mann.

Hätte Dimé Flühmann alles in ihrem bisherigen Leben als Mann getan, würde sie sich selbst nicht gutheissen. Die Sammlung nimmt uns ein kurzes Stück mit auf die Gratwanderung zwischen Humor und Genugtuung, Sexismus und Geschlechterrollen. Am Ende wollen wir doch alle nur das eine: Feminismus für Alle.
Eine Reflexion in Plakat und Comic. 

Wayan Federspiel: Monstrum Tributum

Der Comic handelt von Fake News im Spätmittelalter. Inspiriert ist die Arbeit von illustrierten Flugblättern der damaligen Zeit, in denen oft brutale Morde, biblische Figuren oder zweifelhafte Monster thematisiert wurden. Mit Sprechbändern, verzerrten Perspektiven, altmodischen Alternativen zu Panelunterteilungen und in dreifarbigem Risodruck ­erzählt die Geschichte von einem Königinnenreich in der Krise.
Die ­Nachricht über ein Monster erschreckt die Bevölkerung. Doch ein ­junger Adliger sieht seine Chance, sich endlich zu beweisen.

Francheska Yarzhynova: Nachtwache

Die Werke von E. T. A. Hoffmann sind bis heute aktuell und wecken bei uns Lesenden ein breites Spektrum an Gefühlen, die oft unbestimmt, ­unheimlich und zugleich faszinierend sind. In der Novelle «Der goldne Topf» bewegt sich die Handlung zwischen Traum und Wirklichkeit, schwankt zwischen wunderbarer Fantasie und dem schrecklichsten ­Albtraum. In meiner Arbeit habe ich das Gefühl des Unheimlichen und ­Unwirklichen erforscht, das Hoffmann so lebhaft schildert. In einer von «Der goldne Topf» inspirierten Bilderserie habe ich verschiedene ­Techniken eingesetzt, um diese einzigartige Atmosphäre zu verstärken
und zu einem eigenständigen Werk zu verdichten.

Polina Grozenok: Freundschaft Allein

Der Comic erzählt von einem Ausflug dreier jugendlichen Freunde in ein Familienhaus in der Natur, wo sie gemeinsam übernachten. Im Mittelpunkt steht Ing, ein verträumter, kindlicher und naiver Junge. Er freut sich auf die Reise und stellt sich vor, dass die drei alles gemeinsam unternehmen werden. Während des Aufenthalts erfährt Ing zufällig etwas Unerwartetes über seine Freunde. Diese Entdeckung verändert seine Sicht auf ihre Freundschaft und führt dazu, dass er sich zunehmend von der Gruppe distanziert.

Die Geschichte konzentriert sich auf Ings persönliche Wahrnehmungen, Gefühle und Gedanken. Der Comic ist in digitaler Schwarz-Weiß-Grafik mit Schraffuren umgesetzt. Die Handlung ist von persönlichen Erfahrungen inspiriert.

Stefanie Herrmann: THE SOUNDS YOU MAKE (JUST FOR ME)

Obwohl das Automobil ein technisches Objekt ist, wird es selten als ­blosse Maschine wahrgenommen. Menschen geben ihren Fahrzeugen ­Namen, schreiben ihnen Charaktereigenschaften zu und entwickeln eine emotionale Bindung zu ihnen. Das Auto wird zum treuen Begleiter, persönlichen Rückzugsort und zur Projektionsfläche individueller ­Identität. Form, Materialität und Klang sind präzise gestaltete Elemente, die das ­Automobil über seine technische Funktion hinaus zu einer ­sinnlichen ­Erfahrung machen. Das Schliessen einer Tür vermittelt ­Sicherheit, das ­Motorengeräusch repräsentiert Kraft und Charakter.
Die Maschine kommuniziert mit dem Menschen – konstant, verlässlich und wiedererkennbar. Es entsteht Vertrauen und emotionale Nähe, welche die Grenzen zwischen technischem Objekt und emotionalem Gegenüber verschwimmen lassen.

Ronja Manser: Zahnbürsten, Muscheln und die Farben des Sommers

Menschen sammeln.
Alles Mögliche und Unmögliche, Aussergewöhnliches und Banales. Diese Sammlungen begleiten uns durchs Leben. Sie wachsen, sie schwinden, sie verändern sich mit der Zeit und mit uns. Und was am Ende davon bleibt, ­entscheidest du.
Ein Bilderbuch für Erwachsene und Kinder zum Durchblättern und ­Innehalten, zum Schmunzeln und Nachdenken.

Läura Maurer: Fulgurit, Eine sandige Geschichte über das Finden und Verlieren

Sandra wächst mit ihrem Sandkastenfreund Oli an der Nordsee auf.
Von ihrer wunderlichen Grossmutter lernen die beiden eine Menge über Sand und über die Welt, denn sie war früher Wissenschaftlerin und weiss so einiges. Doch Oma kommt ins Krankenhaus und schenkt Sandra ihren wertvollsten Besitz…
Dieser Comic erzählt von einer wilden Kindheit im Sand, von Freundschaft, Verlust und einem aussergewöhnlichen Naturphänomen.

Lorena Mayer: hundert durch vier mal drei

In diesem Comic geht es um einen orangefarbenen Fleck, einen Flugzeugabsturz, eine Gummiente, einen Termin beim Frauenarzt, ein Café, ­Ameisen, Matheaufgaben, ein Taubenei, und besonders um Mo und Uma. Während Uma entscheiden muss, ob sie ihr Kind mit der pränatalen ­Diagnose Trisomie 21 behält, jagt die siebenjährige Mo Dinge in die Luft, bis endlich mal jemand mit ihr spielt. Der Alltag der beiden würde sich
in etwa so fortsetzen, wäre da nicht diese orangefarbene Spur.

Mina Roth: Das Rauschen der Steine in der Nacht

Diese Bilderzählung handelt von zwei Schwestern und den Wochenenden, die sie nach der Trennung der Eltern bei ihrem Vater verbringen.
Zwischen provisorischen Schlafplätzen und ländlicher Leere spielen sich Alltagsszenen ab, die von unausgesprochenen Konflikten, Zusammenhalt, Einsamkeit und Nähe erzählen.

Neil Stadler: Mit jedem Haar

Ich erkannte, wie lebenswichtig Glücksgefühle sind, als meine Mutter an Krebs erkrankte. In dieser Publikation erzähle ich von jener Zeit. Von meiner tanzenden Mama. Von uns beiden. Von Zuhause. Von Alltagsmomenten, die durch die Erkrankung zu Glücksmomenten geworden sind.

Stella Joséphine: Pina und der Kontrabass

Pina findet auf dem Dachboden einen alten Kontrabass. Als sie merkt, dass er seine Töne verloren hat, beschliesst sie, ihm zu helfen. Wird der Kontrabass am Ende ihrer gemeinsamen Reise wieder spielen können?
Dieses Bilderbuch lädt dazu ein, Bilder nicht nur zu sehen, sondern sie auch zu hören. Es ermutigt dazu, aufmerksam zu lauschen und die oft ­überhörten Klänge unserer Umgebung neu zu entdecken.

Stella Jarvis: Zwischen Fangnetz und Fels

Seit ich klein bin, komme ich immer wieder nach Flims zurück. Viele meiner Erinnerungen sind mit diesem Ort verbunden.
Die Monotypien und Farbstiftzeichnungen dieser Publikation zeigen Fragmente und Kontraste dieses Ortes. Sie bewegen sich zwischen Erinnerung und Beobachtung, Natur und Eingriff, Vertrautem und Veränderung.

Louys Toro Pinto: Désobéissants

«Bin ich die richtige Person, um etwas zu bewirken?»
Cécilia ist eine junge Frau, die sich ein wenig verloren fühlt, einsam ist und sich langweilt. Eines Tages stürmt eine Gruppe von Aktivist:innen das Fastfood-Restaurant, in dem sie arbeitet. Sie sieht in ihnen eine Möglichkeit, sich aus ihrem eintönigen Leben zu befreien und die Welt zu verändern, und beschliesst daher, sich ihnen anzuschliessen.
Ein Comic, der die Lesenden dazu anregt, sich zu fragen, wie man sich ­gegenüber einem tyrannischen System verhalten soll und ob die eigenen Beweggründe edel sind.

Alex Treskman: Thin-Skinned

Thin-Skinned ist ein Visual Essay über Membranstrukturen – meist dünne Gewebe, die sich in verschiedenen Formen und Bereichen der Architektur, Gestaltung und Biologie wiederfinden. Mittels gezeichneter Beobachtungen aus dem Alltag und imaginativ-spielerischer Zeichnungen versuche ich, diesem vielschichtigen Thema näherzukommen. Thin-Skinned soll zu einer Bildreise einladen, um eigene Zugänge zu Membranen zu finden.