Szenenwechsel Das Musikfestival der Hochschule Luzern

19:00 Uhr, Konzerteinführung

A kind of nordic voice 1

Marius Neset und HSLU Big Band

Mit Marius Neset besucht uns einer der führenden und eigenwilligsten europäischen Saxofonisten der jungen Generation: der Norweger Marius Neset. Bewusst verzichtet er auf den archetypischen, kühlen nordischen Sound, wie er von Jan Garbarek geprägt wurde, und würzt seine Musik mit virtuosen Soli und einem aussergewöhnlichen Gespür für Sound. So wird er nicht umsonst häufig in einem Atemzug mit Michael Brecker oder Chris Potter genannt. 

Nicht weniger beachtet werden seine Kompositionen, die von Django Bates und Frank Zappa ebenso beeinflusst sind wie von Bartók, Bach oder Stravinsky. Seine Musik ist dicht und intensiv, manchmal herausfordernd, jedoch immer voll unerwarteter Ideen und Wendungen und so wahrhaftig aufregend anzuhören.

Ebenfalls mit von der Partie: der schwedische Schlagzeuger Anton Eger. Gemeinsam mit der HSLU Big Band sorgen die beiden für lyrischen Saxofon-Sound und groovende Klangexplosionen.

Marius Neset, Saxofon
Anton Eger, Schlagzeug

HSLU Big Band:
Enrique Abächerli, Carlo Brülhart, Gianna Lavarini, Rafael Frei, Maurice Storrer, Saxofon
Elio Bachmann, Jakob Jung, Sebastian Wey, Pawin Pungbua, Posaune
Niki Jäger, Jürg Zimmermann, Bastien Baracco, Samir Rachide, Trompete
Kieran Brot, Gitarre
Jakob Reitinger, Klavier
Leander Schöpfer, Bass
Aaron Leutenegger, Schlagzeug, Perkussion
David Grottschreiber, Leitung

Eine Zusammenarbeit mit dem Jazz Club Luzern 

CHF 35.– bis 60.–
Kartenverkauf: KKL Luzern, T +41 41 226 77 77, kkl-luzern.ch

18:30 Uhr, Konzerteinführung: Antonio Baldassarre, Valentin Glor und Gäste im Gespräch

°stimm°e°n

Sinfoniekonzert 

Schostakowitschs Kammersinfonie op. 110a ist eine Bearbeitung seines achten Streichquartetts durch Rudolf Barshai. Die Bearbeitung bewahrt die gattungsspezifische Prämisse des Streichquartetts, die kein geringerer als Johann Wolfgang von Goethe so umschrieb: «Man hört vier vernünftige Leute sich unterhalten». Die Idee des vernünftigen Gespräches beherrscht auch Brahms’ 1. Sinfonie, indem er mit ihr unüberhörbar in einen geistvollen Dialog mit der Geschichte der Sinfonie im Allgemeinen und mit Beethoven im Spezifischen tritt – dem geistigen Übervater für viele Komponistinnen und Komponisten, die sich im 19. Jahrhundert der Sinfonie zuwandten.

Dmitri Schostakowitsch (1906–1975)
Kammersinfonie c-Moll op. 110a (orch. Rudolf Barshai)

Johannes Brahms (1833–1897)
Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 68

Junge Philharmonie Zentralschweiz
Luzerner Sinfonieorchester 
Michael Sanderling, Leitung 

Preise: CHF 85 | 70 | 50 | 30
Ermässigung für Studierende und Fördervereinsmitglieder der Hochschule Luzern – Musik sowie HSLU Alumni 
Kartenverkauf: KKL Luzern, T +41 41 226 77 77, kkl-luzern.ch 

Tweets aus der Unterwelt

Von Nymphen, Furien und Liebenden

In Glucks Oper Orfeo ed Euridice kommt dem Chor eine tragende Rolle zu. In diesem Konzert wird das Werk sowohl inhaltlich auch als in der Besetzung in konzentrierter und reduzierter Form, sozusagen als musikalischer Tweet dargeboten. Ein Saxofonquartett übernimmt die Rolle des Orchesters und begleitet die Chöre und Solistinnen.

Christoph Willibald Gluck (1714–1787)
Ausschnitte aus «Orfeo ed Euridice»

Studierende der Saxofonklassen
Chor des Dirigierseminars
Studierende der Sologesangsklassen
Studierende der Chorleitungsklassen, Leitung

Beat Hofstetter, Stefan Albrecht, Ulrike Grosch, Einstudierung und Gesamtleitung

Musikalische Vielstimmigkeit und Aneignung

Podiumsdiskussion mit traditioneller Musik aus Afghanistan

An Musikinstitutionen werden gegenwärtig zwei Forderungen herangetragen: Zum einen sollen sie die kulturelle Diversität der Gegenwart spiegeln, zum anderen von einer Zelebrierung von Vielfalt absehen, da diese häufig auf kulturellen Aneignungen beruht. Wie kann das global vielfältige musikalische Erbe unter Berücksichtigung von machtsensiblen Ansätzen gepflegt werden?

Michael Arbenz, Hochschule Luzern – Musik, Leiter Institut für Jazz und Volksmusik 
Barbara Balba Weber, Hochschule der Künste Bern, Leitung des Studienclusters «Music in Context», freiberufliche Musikvermittlerin
Matthias Lewy, Senior Wissenschaftlicher Mitarbeiter Hochschule Luzern – Musik, Kompetenzzentrum Forschung Musikpädagogik 
Tiago de Oliveira Pinto, Universität für Musik Franz Liszt Weimar, Professor des UNESCO-Lehrstuhls zu Transkulturellen Musikstudien
Valentin Gloor, Direktor Hochschule Luzern – Musik, Moderation