Illustration fiction/nonfiction
Bachelor Visuelle Kommunikation
"Illustration ist, wie alle anderen Künste, eine Einladung an den Betrachter, die Welt mit fremden Augen neu zu entdecken."Die Hochschule Luzern - Design & Kunst bietet als einzige Schweizer Hochschule einen Abschluss in Illustration. Durch das parallele Angebot der beiden Studienschwerpunkte fiction und nonfiction unter dem Dach einer Schule für Kunst und Design ermöglichen wir ein in Europa einmaliges Spektrum an individuellen Vertiefungsrichtungen.
Berufsbilder
Unser Ziel ist es, Experten/innen der künstlerischen und kommerziellen Illustration, so wie der visuellen Kommunikation und Didaktik auszubilden.
"Fiction", auch Autorenillustration genannt, stellt den Autor als Erzähler und Erfinder eigener Bildwelten ins Zentrum der Ausbildung. Als ergänzende Vorbereitung auf die berufliche Karriere werden – in enger Zusammenarbeit mit dem Fachbereich Graphic Design – vertiefende Grundlagen der Gestaltung und der visuellen Kommunikation erarbeit. Ziel ist die selbstständige Tätigkeit als freischaffender Illustrator und Gestalter. Illustrator/innen arbeiten entweder eigenständig als Künstler/in, Cartoonisten, Comic- und Bilderbuchautor/in oder als Berater/in und Gestalter/in für Presse, Lehrmittelverlage, Websites, Werbung, Theater, Film, Verlage, Agenturen und andere Kunden.
"Nonfiction" – aus der wissenschaftlichen Illustration hervorgegangen – sieht sich als Labor für die Weiterentwicklung didaktischer Visualisierungen. Die Ausbildung setzt die Schwerpunkte auf die Aneignung klassischer handwerklicher Fertigkeiten und die Fähigkeit der didaktischen Vermittlung. Ziel ist innovatives Denken durch die Verbindung wissenschaftlicher Präzision mit ästhetischer Exzellenz. Zeichnen und Malen, analog und digital, bilden die Grundlagen, dazu kommen Entwurfstechniken und kreative Übungen, um das konzeptionelle Denken zu stärken. Die Absolventinnen und Absolventen beschäftigen sich mit erklärender Illustration im weitesten Sinne. Diese reicht mittlerweile von der klassischen wissenschaftlichen Illustration über populäre didaktische Darstellungen bis hin zu interaktiven Animationen und Lernprogrammen.
Flyer Illustration fiction/nonfiction (pdf)
Unser Ziel ist es, Experten/innen der künstlerischen und kommerziellen Illustration, so wie der visuellen Kommunikation und Didaktik auszubilden.
"Fiction", auch Autorenillustration genannt, stellt den Autor als Erzähler und Erfinder eigener Bildwelten ins Zentrum der Ausbildung. Als ergänzende Vorbereitung auf die berufliche Karriere werden – in enger Zusammenarbeit mit dem Fachbereich Graphic Design – vertiefende Grundlagen der Gestaltung und der visuellen Kommunikation erarbeit. Ziel ist die selbstständige Tätigkeit als freischaffender Illustrator und Gestalter. Illustrator/innen arbeiten entweder eigenständig als Künstler/in, Cartoonisten, Comic- und Bilderbuchautor/in oder als Berater/in und Gestalter/in für Presse, Lehrmittelverlage, Websites, Werbung, Theater, Film, Verlage, Agenturen und andere Kunden.
"Nonfiction" – aus der wissenschaftlichen Illustration hervorgegangen – sieht sich als Labor für die Weiterentwicklung didaktischer Visualisierungen. Die Ausbildung setzt die Schwerpunkte auf die Aneignung klassischer handwerklicher Fertigkeiten und die Fähigkeit der didaktischen Vermittlung. Ziel ist innovatives Denken durch die Verbindung wissenschaftlicher Präzision mit ästhetischer Exzellenz. Zeichnen und Malen, analog und digital, bilden die Grundlagen, dazu kommen Entwurfstechniken und kreative Übungen, um das konzeptionelle Denken zu stärken. Die Absolventinnen und Absolventen beschäftigen sich mit erklärender Illustration im weitesten Sinne. Diese reicht mittlerweile von der klassischen wissenschaftlichen Illustration über populäre didaktische Darstellungen bis hin zu interaktiven Animationen und Lernprogrammen.
Flyer Illustration fiction/nonfiction (pdf)
Aufnahmeverfahren
Es braucht Talent, aber Motivation, Leidenschaft und Neugier sind mindestens genau so wichtig. Für das Aufnahmeverfahren muss man sich für einen der zwei Schwerpunkte entscheiden. Die Leitung der Studienrichtung erlaubt sich aber, je nach Eignung eine Verschiebung des Schwerpunkts zu empfehlen. Der Besuch eines Vorkurses ist Pflicht.
Allgemeine Informationen zum Studium (Aufnahmebedingungen und -verfahren, Dauer des Studiums, Abschluss, Anmeldeformular, Studiengebühren)
Ausbildungsinhalte
Das Studium verläuft in beiden Bereichen betont praxisnah, sei es in der Anwendung des Erlernten oder in Kundenprojekten. Ausgehend von der persönlichen und allgemeinen Wahrnehmung wird eine verständliche und packende Umsetzung geübt. Neben dem allgemeinen Verständnis der Bildsprache werden die Studierenden entlang ihrer persönlichen künstlerischen Fähigkeiten individuell gefördert. In gemeinsamen und interdisziplinären Projekten mit den andern Studienrichtungen können sie aus einer Vielzahl an Vertiefungsmöglichkeiten eigene Schwerpunkte wählen. Regelmässige Präsentationen bereiten die Studierenden auf den Beruf vor.
THEORIE versteht Illustration als gestaltendes Denken. Neben Reflexion und Argumentation wird die Praxis mit Einführungen in die wissenschaftliche Recherche, Schreibkursen sowie Vorlesungen zur Kulturbetrachtung und -geschichte ergänzt. Begegnungen mit international bekannten Künstlern bieten den Studierenden die Chance, sich eingehender mit den wichtigsten Fragen der Zukunft zu befassen.
Der Unterricht erfolgt in deutscher und teilweise in englischer Sprache. Die meisten Dozierenden sprechen zusätzlich Französisch.
Philosophie
Es braucht Talent, aber Motivation, Leidenschaft und Neugier sind mindestens genau so wichtig. Für das Aufnahmeverfahren muss man sich für einen der zwei Schwerpunkte entscheiden. Die Leitung der Studienrichtung erlaubt sich aber, je nach Eignung eine Verschiebung des Schwerpunkts zu empfehlen. Der Besuch eines Vorkurses ist Pflicht.
Allgemeine Informationen zum Studium (Aufnahmebedingungen und -verfahren, Dauer des Studiums, Abschluss, Anmeldeformular, Studiengebühren)
Ausbildungsinhalte
Das Studium verläuft in beiden Bereichen betont praxisnah, sei es in der Anwendung des Erlernten oder in Kundenprojekten. Ausgehend von der persönlichen und allgemeinen Wahrnehmung wird eine verständliche und packende Umsetzung geübt. Neben dem allgemeinen Verständnis der Bildsprache werden die Studierenden entlang ihrer persönlichen künstlerischen Fähigkeiten individuell gefördert. In gemeinsamen und interdisziplinären Projekten mit den andern Studienrichtungen können sie aus einer Vielzahl an Vertiefungsmöglichkeiten eigene Schwerpunkte wählen. Regelmässige Präsentationen bereiten die Studierenden auf den Beruf vor.
THEORIE versteht Illustration als gestaltendes Denken. Neben Reflexion und Argumentation wird die Praxis mit Einführungen in die wissenschaftliche Recherche, Schreibkursen sowie Vorlesungen zur Kulturbetrachtung und -geschichte ergänzt. Begegnungen mit international bekannten Künstlern bieten den Studierenden die Chance, sich eingehender mit den wichtigsten Fragen der Zukunft zu befassen.
Der Unterricht erfolgt in deutscher und teilweise in englischer Sprache. Die meisten Dozierenden sprechen zusätzlich Französisch.
Philosophie
Lernen ist ein lebenslanger Prozess. Die Erfahrung zeigt, dass Illustratorinnen und Illustratoren sich im Anschluss an die Ausbildung thematisch und medial weiter spezialisieren. Dazu braucht es Selbstsicherheit, Haltung und Ambition. Es ist unser Anspruch, die Fähigkeit zum eigenständigen Lernen weiterzugeben. Nur so können wir Individualität und Flexibilität, wie sie der moderne Markt verlangt, gewährleisten.
Abschlussarbeiten
http://gallery.hslu.ch/illustration 
